1' Drum Cover!! (Keith McJimson's half-time feel groove and fills)
- Facu Alvarez
- 27 jun 2020
- 2 Min. de lectura
[English below]
Hola!! El tema es Bang Bang de Ariana Grande, versión en vivo (live at Capitals Summertime Ball 2016).
Este es un buen ejemplo de Half-time feel (la traducción al español que mas se acerca a ese termino en ingles creo que sería Compás partido). Half-time es cuando se altera la sensación rítmica duplicando el valor de la subdivisión en comparación con el tiempo común. Básicamente, cuando esto pasa, los bateristas vemos un patrón o groove escrito en la duración de dos compases en lugar de uno.
Aparte del groove, hay unos fills muy interesantes tocados por Keith McJimson. Están escritos con digitación así que practicalos bien lento al principio. Algo que me gusta hacer con estos fills que transcribo es estudiarlos como un ejercicio de sticking, porque al final eso es lo que son; si los descomponemos y analizamos, siempre corresponden a algún sticking en particular con modificaciones o variaciones. Lo que quiere decir que al estudiar estas transcripciones, lo que hacemos es ver cuáles de los millones de stickings que existen son los que podemos utilizar en determinada situación, en lugar de estudiar un millón de stickings y después no saber cual aplicar a nuestro toque.
Espero que te diviertas!! Decime qué opinas en los comentarios de abajo. Nos vemos!!.
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Hey!!! Today's song is Bang Bang by Ariana Grande, live at Capitals Summertime Ball 2016.
This is a good example of Half-time feel, which is a rhythmic alteration that happens when you duplicate de value of the subdivisions compared to te normal tempo. Basically, when this happens, we drummers see on paper a groove that is written in the length of two bars instead of one.
Besides this groove, there is also a couple of very interesting fills originally played by Keith McJimson. They are written with their specific sticking, so I recommend you to start practicing them really slow. Something I like to do with these fills I'm transcribing is to take them as an exercise, because that's what they were at some point before they were put in to a musical context. This means that by studying this transcriptions, what we do is to see which of the million stickings available out there are the ones we can actually use in a given situation, instead of practicing a million of stickings and then not knowing which one to incorporate to our playing.
That's it for me today. I hope you have fun with this!!! Please let me know what you think in the comments below. See you!!.

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